Cartel del blog " CORPUS CHRITI 2016"

Una vez mas quiero apoyar a las tradiciones y fiestas de nuestra ciudad, para ello he editado este cartel con una obra pictórica que ya realice hace algunos años en acrílico sobre tabla sirviendo como soporte a este cartel "CORPUS CHRISTI 2016" de este blog.

Felices fiestas a todos.

Cartel de la Hermandad del Rocío de Córdoba. Año 2016.

 Ficha técnica

-Tipología: Pintura

- Denominación: Cartel romería del Rocío, Córdoba 2016.

- Autor: Álvaro Abril Vela 

-Cronología: Año 2016

- Estilo: Figuración Contemporánea 

- Tema iconográfico: Se representa a Ntra. Sra. del Rocío siguiendo como modelo la pintura del simpecado de la Hermandad de Córdoba, que pintase el insigne Julio Romero de Torres en el pasado siglo. Esta aparece en el centro de un azulejo, orlado por una ornamentación vegetal extraída fidedignamente de los bordados de esta hermandad y que tanta personalidad tienen dentro de la romería.

Un fondo que forma una trama a base de motivos florales nos recuerdan el carácter romero que profesa esta peregrina Hermandad, y la tipografía incluida dentro de la pintura, el carácter de cartel de esta obra pictórica, cuya misión es la de anunciar una efeméride, en este caso la anual romería a la aldea del Rocío en este 2016.

Artísticamente he usado como fuente de inspiración la cordobesa estampa de la cuesta del bailío presidida por el azulejo de Ntra. Sra. de los Dolores, evocador y bucólico motivo del que parte la idea de este azulejo rodeado y exornado de flores.

Simbólicamente e iconológicamente he querido componer una metáfora visual, ya que por todos es conocido que la única representación entre los simpecados del Rocío, es el de Córdoba el que tiene la particularidad de representar la imagen de la Virgen sin sus tradicionales flores, de ahí el rodearla de ellas con los colores y formas más clásicas en la Virgen del Rocío.

El azulejo se compone de una cenefa perimetral que orla la imagen de la Virgen sobre fondo amarillo, transportándonos al que ha servido como inspiración, pero dotándolo de personalidad propia, usando el propio simpecado como eje ornamental para este.

-Medidas 102 x 82 cm 

- Técnica: óleo y acrílico sobre lienzo y tabla tapizada.

Cartel de la Hermandad de los Ferroviarios de Granada. Año 2016.

 Ficha técnica

-Tipología: Pintura-Dibujo

- Denominación: Cartel ferroviarios 2016.

- Autor: Álvaro Abril Vela 

-Cronología: Año 2016

- Estilo: Figuración Contemporánea 

- Tema iconográfico: Se representa a Ntra. Sra. del Amor y del Trabajo , titular mariana y principal de la Hermandad ferroviaria de Granada, en un primer plano de busto completo, ataviada de negra mantilla y con los atributos del puñal de dolor, corona de espinas y halo de divinidad y realeza. 
Un fondo que forma una trama a base de la repetición de la frase "ferroviarios 2016" en distintas tipografías nos recuerdan el carácter de Cartel de esta obra pictórica, cuya misión es la de anunciar una efeméride, en este caso la anual procesión del Viernes Santo en estación de penitencia de esta cofradía.
Artísticamente he usado como refentes a dos grandes artistas de la historia del arte, totalmente antagónicos como son Leonardo Da Vinci, del que extraigo el formato y la composición en primer término de la dolorosa al modo de la "Gioconda", y Andy Warhool del que me inspiro en sus tintas planas y su evocador estilo publicitario ,tanto para el fondo como para la técnica en el uso del color.
Simbolicamente e iconológicamente el atuendo negro de la mantilla nos recuerda al luto propio de la jornada del Viernes Santo, al igual que la corona de espinas que sustenta entre sus manos la dolorosa, es símbolo del Stsmo. Cristo de la Buena Muerte, quedando representado en la obra. Los colores que se dejan entrever por el calado de la mantilla son el Azul Inmaculista y el morado de la penitencia, votos que celebra esta cofradía en sus cultos y salida procesional.
Los atributos propios de la virgen en tonalidad plata como son el puñal de dolor y el halo, que deja entre ver la tipografía del fondo, que nos sirve como nexo de unión entre la efigie de María y el tamizado de epígrafes que alternando los colores de la Hermandad, rojo y verde, cumplen la función de todo cartel, el anuncio y la publicidad del acto a conmemorar.

-Medidas 58 x 41 cm 

- Técnica: rotulador sobre cartulina blanca.

CARTEL SEMANA SANTA 2016.

Con este cartel quiero sumarme a la difusión de la semana Santa de este año 2016. Se trata del primero editado por este blog, y en cuyo nacimiento se reproduce en una pintura al óleo sobre tabla, la imagen del Señor de Granada, Ntro. Padre Jesús del Rescate.

 Con mi particular visión contemporánea de la pintura de temática cofrade, de pincelada suelta y contrastados y potentes colores, aparece este Cristo en escorzo sobre un fondo que representa los tres colores del emblema trinitario. Azul, rojo y blanco, que a modo de marco sirven para articular el espacio y destacar la imagen principal de la composición.

Cartel de la peregrinación de Ntra. Sra. de la Cabeza Coronada a la Magna Mariana de Granada. Abril 2013.

Ficha técnica
-Tipología: Pintura
- Denominación: “ María Reina de Granada”- Autor: Álvaro Abril Vela
-Cronología: Abril de 2013
- Estilo: Figuración Contemporánea
- Tema iconográfico: Pintura que representa a Ntra. Sra. de la Cabeza Coronada, patrona de Motril en talla y sin vestir con la portada barroca de la basílica de las Angustias de Granada como fondo.
-Medidas A3
- Técnica : acuarela sobre papel.

Cartel del XXV aniversario de la cuadrilla de costaleros de Ntra. Sra. de la Esperanza de Guadix

 Ficha técnica
-Tipología: Pintura
- Denominación: Cartel del XXV aniversario de la cuadrilla de costaleros María Stma. de la Esperanza de Guadix
- Autor: Álvaro Abril Vela
-Cronología: Año 2012
- Estilo: Figuración Contemporánea
- Tema iconográfico: Se representa a Ntra. Sra. de la Esperanza frontalmente y de busto a la vez que dos hermanos costaleros proceden a fajarse dibujados en escorzo y sobre esta prenda se escribe la leyenda XXV en alusión a la efeméride. Al fondo aparece doblemente la torre de la catedral accitana en recuerdo de la ciudad y de la sede canónica de esta Hermandad.
-Medidas 119 x 79 cm
- Técnica Óleo sobre tabla estucada y barnizada.

Este cartel conmemorativo del xxv aniversario de los hermanos costaleros en la cofradía de nuestra señora de la Esperanza de Guadix se deriva en dos conceptos, el artístico-plástico y el simbólico-iconológico.

Artísticamente se entronca dentro del campo de la figuración contemporánea, por ser algo totalmente inspirado de la realidad con una técnica y una visión contemporáneas, que une el clasicismo de la pintura religiosa con los lenguajes propios del cartelismo. Dentro de esta idea, al estar inmersos en la cartelería el principal propósito es captar la atención del espectador para hacerle llegar de manera directa y sencilla el mensaje que se desea, por este motivo se hace uso de una tipografía universal como es el numerario romano y se recrean imágenes fácilmente legibles como la Virgen , los costaleros en  el momento de fajarse y de fondo la torre catedralicia que darían fe del lugar, la cofradía y la efeméride a celebrar.

En esta obra el uso del color esta medido por los tres espacios creados en representación del pasado presente y futuro, concentrando una mayor intensidad en la titular de la hermandad justo al centro , destacándola sobre el resto de la composición y creando en el resto una atmosfera de tonos verdosos en clara alusión a su advocación.

Un cartel contemporáneo pero que evoca lo antiguo. En un vistazo general a la obra podemos recrear diferentes sensaciones a través del uso del color, de un lado la riqueza cromática de la Virgen que nos hace sentir nuestro lado mas devocional y por otro la escena costalera en una gama de grises muy particular, que nos transporta al mundo de la fotografía antigua, aunque inconscientemente relacionemos los conceptos de contemporaneidad y clasicismo inversamente en estos dos casos a primera vista.

Este cartel se adentra en una densa interpretación iconológica a través del lenguaje estilístico, el color, las formas y principalmente la composición.
Compositivamente es un plano vertical que sutilmente se divide en tres espacios que albergan la escena donde dos costaleros se afanan en fajarse para portar el paso de nuestra señora de la Esperanza. A la izquierda un hombre maduro que ayuda a uno mas joven a dicha labor y en el centro la faja que ambos sujetan sobre la que aparece la leyenda xxv. Por tanto con esta subdivisión se quiere representar el presente con esta efeméride que conmemora la obra , el pasado a la izquierda y a la diestra el futuro de las generaciones costaleras de la hermandad. De igual modo en segundo plano la torre de la Sede canónica es testigo del pasado( representada como una visión en negativo) el futuro ( en positivo ) y siempre bajo la atenta mirada de la que es Esperanza del cristiano y de su hermandad.
Se hace uso de una estética sintética y concisa que busca el eclecticismo estilístico en una misma pintura, para establecer diferencias según la prioridad de cada elemento, buscando destacar la figura mariana en todo momento, ayudándose de una composición totalmente simétrica. La distribución de las torres y el suelo visto en escorzo crean la profundidad y el movimiento, haciendo una obra dinámica que huye del hieratismo.

Pintura para el cartel del XXV aniversario de Ntra. Sñra. de la Esperanza de Huéscar. Septiembre de 2011

Ficha técnica

-Tipología: Pintura

- Denominación: Cartel del XXV aniversario de la Bendición María Stma. de la Esperanza,de la Cofradía y Hermandad Sacramental del Santísimo Cristo de la Expiración y María Santísima de la Esperanza

- Autor: Álvaro Abril Vela

-Cronología: Año 2011

- Estilo: Figuración Contemporánea

- Tema iconográfico: Pintura que representa un perfil de Ntra. Sñra. de la Esperanza, con un encuadre vertical que deja lugar a la inclusión de la tipografía, con la leyenda “SPES NOSTRA" en referencia a la advocación de la titular que celebra este aniversario de su bendición. Toda la iconografía de la obra gira en torno a esta advocación de la Esperanza, de ahí la atmósfera verdosa de la pintura y la gran O llameante que aparece en la zona inferior derecha, habitual en las imágenes advocadas bajo este nombre,y que alude a un tema que parece haber sido particularmente popular en España y Portugal, donde las Vírgenes de este tipo llevan el nombre de Nuestra Señora la Esperanza o de la O por causa de la forma ovoidal de su vientre abombado,por otro lado de acuerdo con otra explicación tomada de la liturgia, porque en la semana precedente a la Navidad las antífonas cantadas en los oficios comienzan por la letra O. Se utiliza una técnica muy impresionista y que tan solo otorga definición al rostro de María, para entonar con el fondo el resto de elementos de pincelada suelta y ligera. Se orla la pintura de un medio marco de tonos verdes y que establecen dos espacios diferenciados entre la imagen y el tema iconográfico del cartel.Se le da prioridad a la expresión de la mirada y al suspiro que emana de la boca de la dolorosa, tan característico en ella, como a la representación de la O desde un concepción casi abstraída y articulada con el marco de la obra.

-Medidas 100 x 68 cm

- Técnica mixta de óleo y acrílico sobre sobre tabla estucada y barnizada.

Pintura para el cartel del CCL aniversario fundacional de la Hermandad de Ntra. Sra. de las Nieves. Julio 2011

Ficha técnica

-Tipología: Pintura

- Denominación: Cartel del CCl aniversario fundacional de la hermandad patronal de Nuestra Señora de las Nieves de Las Gabias

- Autor: Álvaro Abril Vela

-Cronología: Año 2011

- Estilo: Figuración Contemporánea

- Tema iconográfico: Pintura que representa a Ntra. Sñra. de las Nieves en el interior de su camarín barroco en formato horizontal, con un encuadre contemporáneo que deja lugar a la inclusión de la tipografía, con las palabras "CCL y aniversario" en referencia a la efemérides que se conmemora en este año de 2011.

-Medidas 126 x 90 cm

- Técnica mixta de óleo y pigmentos sobre sobre tabla estucada.

Pintura para el cartel anunciador del XXV aniversario de la Hdad. de Resurrección y Triunfo de Granada

Obra de Álvaro Abril Vela, se trata de un óleo sobre tabla estucada, de formato vertical con un tamaño de 80x100 donde la composición se ha ajustado a los criterios estrictos del sentido de la cartelería, esto es, como anuncio y reclamo de lo mostrado, al tiempo que el deseo del autor ha sido conjugar las posibilidades de respeto a la tradición estética, con una línea rupturista y contemporánea que no haga reiterativo el asunto.

La obra muestra en el lado izquierdo del espectador, la Imagen Titular del Señor de la Resurrección en actitud de bendecir a la Titular Mariana, Santa María del Triunfo, que aparece en el lado derecho del espectador genuflexa y contrita. El contraposto y los ademanes anatómicos del Señor, fingidos respecto del original, recuerdan el modelo pictórico del manierismo. La Imagen mariana ha sido tratada según el respeto a la tratadística pictórica del barroco español, vestida por tanto con los ropajes y colores que indicaba Francisco Pacheco en su obra (*), a saber, el celeste y el jacinto o encarnado de la saya.

El fondo neutro y dorado es una influencia bizantina; el autor recuerda la trascendencia histórica de los iconos primitivos, sin otro que transmitir el sentido devocional del cartel, por cuanto resume cualquier composición y rehuye de todo abigarramiento, dejando a los Titulares de la Hermandad como protagonistas en exclusividad del mismo.

El enorme parecido en los rostros de las Sagradas Efigies con las verdaderas aporta un concepto de realismo del que Abril Vela no ha querido prescindir, pero sí tamizar con la postura, modos y ademanes de las Imágenes. Todo ello sin prescindir de los elementos iconográficos principales, como el lábaro de triunfo del Señor, o el creciente de luna que a los pies de María, en alusión al Apocalipsis, determina su advocación.

Al fin, un marco fingido se encarga de aportar la verdadera misión del cartel, el de su carácter anunciador. Con un resumen de la efemérides a celebrar, títulos de la Hermandad y el lema del Aniversario, el cartel cala, transmite y cumple a la perfección la función divulgativa del mismo.

(*) "Arte de la pintura, su antigüedad y su grandeza". Sevilla: Simón Fajardo, 1649.

COMENTARIO ARTISTICO POR PARTE DEL HISTORIADOR DAVID R.JIMÉNEZ-MURIEL.

Cartel anunciador de la salida procesional de San Ildefonso, 2009

Con esta pintura del patrón de Peligros me estrenaba en el mundo de la cartelería cofrade.
Un óleo en el que aparece el Santo en primer plano vestido y con los atributos de su salida procesional.

Cartel anunciador de la salida procesional de Ntra. sñra. de las Nieves de Las Gabias 2009

Esta es la pintura con la que la hermandad de Nuestra Señora de las Nieves de Las Gabias anunciaba la procesión del año 2009.
Se trata de un lienzo al óleo, en el que la virgen aparece fuertemente iluminada sobre un fondo de oscuridad muy del gusto barroco. Una composición sencilla pero con un mensaje claro y conciso que quiere tener como unica protagonista a la imagen de la Señora.

En esta imagen se puede ver el cuadro en los momentos previos a su presentación que estuvo a cargo del recién ordenado sacerdote e hijo del pueblo de Las Gabias D. Javier Ortega.

La junta de gobierno de la patronal hermandad, la representación del ayuntamiento, el presentador y el pregonero, y un servidor junto al cartel del pasado año 2009.

Cartel anunciador de la salida procesional de Ntra. sñra. de las Nieves de Las Gabias 2010

En esta imagen os presento el resultado de la pintura que realicé como base del cartel anunciador para la salida procesional de esta año 2010.

Está realizado al óleo sobre tabla.